炸了！十五运会开幕式玩太大！AR龙舟飞脸！

行了，老铁们，先别划走，听我句劝。

11月1号晚上，我冒着“生命危险”潜入了十五运会的开幕式彩排现场，出来之后只有一个感觉：以前那些个开幕式，怕是都得靠边站了。

怎么说呢，开场没多久，一条巨大无比的龙舟，居然就靠着AR技术，直愣愣地从舞台上“飞”了出来，擦着我的头皮就冲进了观众席。

我当时就懵了，脑子里瞬间闪过《权力的游戏》里龙妈骑龙的画面，只不过这龙……广式风味儿，还贼接地气。

旁边一哥们儿的爆米花都吓掉了，我敢打赌，那一瞬间他以为自己穿越了。

讲真的，这年头谁没见过点儿高科技？

但把高科技玩得这么“离谱”又这么“合理”的，还真不多。

这已经不是沉浸式了，这是要把你按在地上摩擦，让你亲身体验一把什么叫“岭南式魔幻现实主义”。

而搞出这台“魔幻大戏”的，是郎昆和刘伟强。

这俩人的组合，你品，你细品。

一个，是执导过五届春晚的“国师”，作品里都是家国情怀、盛世中华，稳得像个老干部。

另一个，是拍《古惑仔》和《无间道》的，镜头里全是刀光剑影、兄弟情义，荷尔蒙多到快要溢出屏幕。

让这俩人凑一块儿，就跟让郭德纲去跟林志玲搭档说相声似的，听着就刺激。

但结果呢？

没打起来，反而炸出了一个奇妙的化学反应。

整场晚会既有郎昆那种镇得住场面的宏大叙事，比如成百上千个演员组成的人浪，那气势，绝了。

同时，又处处透着刘伟强那种“不讲武德”的生猛。

就拿醒狮来说，以前看舞狮，就是图个热闹喜庆。

这次倒好，直接给你来了个AIGC配VR。

老师傅这边刚扎好马步，那边一只虚拟的雄狮就冲破屏幕朝你脸上扑过来，那压迫感，我估计坐前排的血压都得飙升。

还有英歌舞，那玩意儿本来就是潮汕地区的“中华战舞”，野性十足。

这次给配上了全息投影，一边是几百号壮汉吼声震天，充满了原始的力量感，另一边，数字光影构建出的上古神兽在他们身后若隐若现。

古老和未来，就这么硬生生地怼在了一起，一点儿不给你缓冲的机会。

说白了，这次的开幕式，压根就没打算温文尔雅地“展示”岭南文化。

它更像是一场大型的文化实验，或者说是一场“文化械斗”。

把粤剧、咏春、广绣这些老祖宗的宝贝，跟AI、机器人、VR这些前沿科技扔进一个锅里，盖上盖子使劲摇，然后“duang”地一下，把这锅“佛跳墙”端到你面前。

这里面藏着一股子劲儿，一股大湾区独有的，既恋旧又玩命朝前冲的劲儿。

香港的维多利亚港，澳门的大三巴，广州的小蛮腰，这些标志不再是单独的风景照，而是被巧妙地揉在了一起，成了一个共同的舞台。

这背后是一种自信，一种“我全都要”的文化野心。

当然了，玩这么大，翻车的风险也高。

科技感太强，容易显得轻浮，没底蕴；传统元素堆得太满，又会把年轻人吓跑。

执行总导演也说了，要搞“年轻化表达”，加了芭蕾、街舞这些东西。

但问题是，能不能让刷着短视频的“00后”，和在公园里打太极的爷爷，都觉得“爷青回”和“爷童回”？

这难度，堪比让猫和狗和平共处。

所以说，11月9号那天晚上，郎昆和刘伟强端出来的，可能是一道惊艳四座的满汉全席，也可能是一盘谁都看不懂的分子料理。

但这不重要，重要的是他们敢这么玩。

在这个什么都追求标准答案、追求“安全第一”的时代，这种敢于打破常规，甚至有点“胡来”的勇气，本身就比任何华丽的场面都更可贵。

反正我是已经搬好小板凳，准备好瓜子，就等看这出好戏了。

它可能会被夸上天，也可能会被吐槽得体无完肤，但它绝对不会无聊。

这就够了，不是吗？